Скульптура - це художня скульптура, що належить до саду, вплив, ефект і досвід якого набагато більші, ніж інші декорації. Добре спланована і красива скульптура подібна до перлини в окрасі землі. Він блискучий і відіграє вирішальну роль у прикрасі навколишнього середовища, покращенні життя та смаку людей, покращенні художнього рівня простору та створенні середовища, повного життєвої сили та смаку. В основному відноситься до скульптури декоративної скульптури, яка має своєрідну інтенсивну привабливість пластичного мистецтва, скульптури з життя, часто є більш досконалою, ніж саме життя, для оцінки та роздумів, прикрашає серця людей, це впливає на інтерес людей, дає тему саду чіткий і яскравий, дух спільного внутрішнього та художнього шарму.

У стародавньому та сучасному Китаї існує багато застосувань садових скульптур, серед яких скульптуру можна приблизно розділити на: передбачувану скульптуру, наративну скульптуру, алегоричну скульптуру, історичну скульптуру, скульптуру тварин, фігурну скульптуру та абстрактну скульптуру тощо. Скульптура в садах часто надає садам очевидну та яскраву тему за допомогою значення. Визначте тему і навіть посиліть її, щоб аудиторія чітко відчула особливості середовища. Це може мати таке значення, як меморіал, освіта, благоустрій, пояснення для великого перебільшення художньої техніки, з його загальною технікою вираження для фольги та прикраси основного тіла.

У наш час скульптурний дизайн відіграє все більшу роль у житті людини. Це стало своєрідним мистецтвом. Скульптурний дизайн ВИКОРИСТОВУЄ різноманітні форми та різні матеріали, щоб виразити певний задум та ідеологію дизайну, для перегляду публікою або розважальних ігор тривимірного мистецтва твердого моделювання. Як різновид публічного мистецтва, воно в основному включає скульптуру та скульптурні роботи, встановлені на відкритому повітрі та в міському громадському середовищі, яке включає різні фактори, такі як будівлі, сади, дороги та площі.

З підвищенням рівня життя все більше людей звертають увагу на втілення мистецтва скульптури в побуті. Мистецтво скульптури має довгу історію: вираження мистецтва скульптури можна простежити з давніх часів. Цей вид мистецтва дизайну скульптури, настінного перформансу, вперше з’явився у формі печерних малюнків, простих і нерівних ліній, що окреслюють пряме вираження релігії, життя, кохання предків; Потім, разом із розумінням металевих матеріалів і мінеральних пігментів, еволюція виготовлення інструментів призвела до появи кам’яних і дерев’яних рельєфів і гротних фресок з надзвичайно високими художніми характеристиками. Форма настінного перформансу поступово формується та має тенденцію до урізноманітнення.

Зараз у кожному місті, громаді та саду існує різноманітна скульптура, наприклад красиві міські скульптури, громадські скульптури та кампусні скульптури, які можуть мати високу декоративну цінність. Мистецтво дизайну скульптури відіграє важливу роль у житті людей, змушуючи людей розуміти, як насолоджуватися, якщо цінувати, сама скульптура - це людський дух, що виступає, внутрішній духовний світ засобів масової інформації, тепер поєднання архітектури та скульптури не просто поєднано , але в загальному складі середовища доповнюють один одного.

У всьому світі процес розвитку мистецтва дизайну скульптури давньоєгипетські фрески таємничі, чудові; Месопотамські фрески яскраві і точні за формою, глибиною і увігнутістю з реалістичною технікою виконання рельєфу; Італійське Відродження з його багатою технікою вираження та образними ідеями створило шедеври рельєфів і фресок, які ніколи не зникнуть у світі, створило самобутню регіональну культурно-мистецьку атмосферу в різні періоди та сприяло прогресу людської цивілізації.